De la Toscana a Brujas

Giovanni di Nicolao Arnolfini y Constanza Trenta

Giovanni di Nicolao Arnolfini,  proveniente de la Toscana italiana, fue un comerciante de seda que logró amasar una notable fortuna en la ciudad de Brujas del siglo XV.

https://www.salirconarte.com/magazine/simbolismo-matrimonio-arnolfini-van-eyck-va-mucho-mas-alla-lo-crees/

https://www.jotdown.es/2014/07/el-misterio-arnolfini-la-joya-robada/

http://apuntes.santanderlasalle.es/arte/gotico/pintura/van_eyck_matrimonio_arnolfini_detalles.htm

La pintura  se encuentra desde 1842 en la National Gallery de Londres tras desaparecer misteriosamente en 1813 del Palacio Real de Madrid.

Giovanni de Arrigo Arnolfini, rico comerciante italiano (oriundo de Lucca), afincado en Brujas hacia 1421. 

Desempeñó cargos de importancia en la corte de Felipe el Bueno, duque de Borgoña, a cuyo archiducado pertenecían entonces los Países Bajos.

El  desarrollo de la industria de la seda en Lucca, a partir de los siglos XI y XII, se debe a la instalación en la ciudad de tejedores y tintadores judíos y griegos de Sicilia o de las ciudades próximas del sur de Italia.​ 

Las ciudades de Lucca, Génova, Venecia y Florencia se convierten pronto en exportadoras a toda Europa. En 1472, existen en Florencia 84 talleres de tejido de seda y al menos 7.000 telares.

En Capannori, Lucca, se encuentra la Villa Marlia

La Villa Reale di Marlia es una de las 70 villas y residencias históricas de la provincia de Lucca.

Villa renacentista italiana del siglo XV perteneció a la familia Buonvisi desde 1517 hasta 1651, y se mantuvo relativamente sin cambios.

En el siglo XVII se construyó la Palazzina dell'Orologio , con la torre del reloj dominante .

Los jardines fueron creados en la segunda mitad del siglo XVII, en el estilo Giardino all'italiana , influenciado por los jardines del Renacimiento italiano y los jardines barrocos.

En 1806 la hermana de Napoleón, Elisa Bonaparte, compró todo el complejo.

Adquirió la adyacente Villa del Vescovo con su jardín y gruta renacentista italiana del siglo XVI, y otras propiedades limítrofes, que duplicaron el tamaño de la finca.

La propiedad se había convertido en una residencia real oficial para servirla al convertirse en duquesa de Lucca y princesa de Piombino, gran duquesa de Toscana y condesa de Compignano, con el poder como monarca para gobernar estos territorios toscanos otorgados por Napoleón.

En 1811 Elisa Bonaparte hizo renovar la villa en estilo neoclásico, y se construyó el par neoclásico de puertas palaciegas y elementos de entrada.  

La finca fue adquirida por el conde Pecci Blunt en 1923, familiar  del papa León XIII.

El conde Ludovico Pecci y su esposa Anna Prosperi Buzzi son los padres del papa León XIII. Su pontificado, de veinticinco años de duración, se desarrolló entre los años 1878 y 1903.

En 2015 se vendió la Villa Reale Di Marlia a una pareja residente en Suiza, que, tras haberla restaurado con la autorización del Patronato de Patrimonio Cultural, la convertirán en un hotel de lujo.

Jardines en villas y palacios de los Médicis.

 

Florencia, Siena Pisa un triangulo mágico del Renacimiento

Tenían los Médicis villas de recreo con hermosos jardines en las inmediaciones de Florencia, entre otras, 

Fiesole

Prato

Pistoia

Vila Castelo

Careggi

Mugello

La Petraia

Montecatini, termas

https://www.turismotoscana.es/termas-en-la-toscana

En la misma Florencia el palacio Pitti y sus jardines de Boldi

El recuso más a mano para consultar una completa enumeración de las villas mediceas es Wikipedia

http://www.italia.it/es/ideas-de-viaje/lugares-unesco/villas-mediceas-en-toscana.html

https://masdearte.com/especiales/los-medici-coleccionistas-y-mecenas-en-la-florencia-del-quattrocento/

https://www.lionard.com/es/historica-villa-de-los-medici-cerca-de-florencia.html

En las afueras de Florencia se encuentran dos de las 24 villas que los Medici construyeron en Toscana: Villa La Petraia y Villa di Castello. 

Villa La Petraia

En 1544 Cosimo I compró una vieja casa de campo en las colinas cerca de Sesto Fiorentino. A través de los siglos se convirtió en la villa que vemos hoy. Adentro encontrarán una mezcla de eras distintas: las paredes decoradas con pituras al fresco del Renacimiento, el amueblado de finales del s. XVIII con los Asburgo y los muebles del Rey Vittorio Emanuele II, que usó la villa como su residencia. Podemos admirar la interesante sala de juegos. El jardín que rodea la villa es un típico jardín a la italiana con sus fuentes, su elegante geometría y los cítricos en sus enormes macetas.

Villa di Castello

La Villa está cerrada al público, pero se puede visitar el hermoso jardín diseñado por Giorgio Vasari. Veremos las fuentes decoradas con esculturas y rodeadas de bustos romanos, jardínes geométricos con arboles frutales enanos, la Gruta del Diluvio con sus animales de mármol y bronce. En el jardín superior, en medio de un denso bosque, la estatua gigante del Dios Apenino en medio de un estanque.

https://www.youtube.com/watch?v=-SkLcRdssh0&ab_channel=MiguelGalan

https://www.youtube.com/watch?v=GXJEvyTr6eo&ab_channel=pitadocus

https://www.youtube.com/watch?v=pGINfQ95CrI&ab_channel=DocumentalesdeVC

Jazmín Gran Duque de Toscana

En 1549, el Gran Duque de la Toscana, Cosme I de Médicis, compra el palacio Pitti de Florencia que sería residencia de los Médici desde entonces hasta 1737. Tras el palacio, en la colina de Bóboli, crea un gran parque, un jardín de estilo italiano que toma el nombre de la colina, y para el que se hace llevar por primera vez a Italia una planta árabe de flor blanca que desprende un intenso y muy especial aroma, cálido, especiado, floral, frutal: el jazmín.

La invención del helado también se la deberíamos al Gran duque de Toscana. 

http://www.aboutflorence.com/florencia/helado-en-florencia.html

A Ruggeri 

Bernardo Buontalenti.

https://www.anhcea.com/2017/01/02/el-helado-y-su-historia/

Los jardines del Renacimiento tienen su diseño en las Reglas de Alberti

El italiano Leon Battista Alberti fue, además de arquitecto, el primer teórico del arte del renacimiento.

Nació en Génova el 14 de febrero de 1404. Era hijo de Lorenzo Alberti, miembro de una rica familia de comerciantes y banqueros. Recibió una esmerada formación en la escuela de Barsizia (Padua) y en la Universidad de Bolonia. Estudió griego, matemáticas, ciencias físicas, filosofía, música, pintura y escultura.

Tras la muerte de su padre en 1421, sufrió problemas de tipo económico debido a las diferencias con su familia. Por ello, decidió comenzar la carrera eclesiástica. En 1432, se trasladó a Roma. Allí fue nombrado secretario del papa Eugenio IV y aprovechó la estancia para estudiar los monumentos de la Antigüedad clásica.

En 1434 se incorporó a corte papal establecida en Florencia. Se introdujo en los ambientes humanísticos y culturales de la ciudad y entabló amistad con algunos artistas del momento como Brunelleschi, Donatello y Masaccio.

https://pavsargonauta.wordpress.com/2016/09/27/el-aporte-de-leon-baptista-alberti/

La visión del jardín para Alberti, es ante todo la de un jardín de recreo que, cuenta con su espacio para el huerto, inspirado del jardín medieval, al que le incorpora elementos nuevos como adornos de boj y arquitecturas clásicas que anuncian la entrada a terrazas que articulan al jardín de un modo dinámico.  

http://www.eduinnova.es/ene2010/jardin.pdf

https://www.hisour.com/es/italian-renaissance-garden-7872/

Alberti escribió: “La construcción dará placer al visitante si, cuando salen de la ciudad, ven la villa con todo su encanto, como para seducir y dar la bienvenida a los recién llegados. Con este fin, la ubicaría en un lugar ligeramente lugar elevado. También me gustaría que el camino suba tan suavemente que engañe a quienes lo lleven hasta el punto de no darse cuenta de lo alto que han subido hasta que descubran el campo de abajo “.

Dentro del jardín, Alberti escribió: “… Deberías colocar pórticos para dar sombra, maceteros donde las enredaderas puedan trepar, colocados en columnas de mármol; jarrones y estatuas divertidas, siempre que no sean obscenos. También debes tener plantas raras … . Los árboles deben estar alineados y dispuestos de manera uniforme, cada árbol alineado con sus vecinos “.

Lista de las principales termas de Toscana:

1. Bagni di Lucca
2. Bagni San Filippo
3. Bagno Vignoni
4. Campiglia Marittima
5. Casciana Terme
6. Chianciano Terme
7. Cinquale
8. Elba
9. Equi Terme
10. Gambassi Terme
11. Impruneta
12. Monsummano Terme
13. Montecatini Terme
14. Montepulciano
15. Monticiano
16. Radicondoli
17. Rapolano Terme
18. San Carlo Terme
19. San Casciano dei Bagni
20. San Giuliano Terme
21. Saturnia
22. Uliveto Terme

La Toscana y Florencia

San Gimignano es un pueblo italiano situado sobre una colina de la Toscana, al sudoeste de Florencia. Está rodeado por unas murallas que datan del siglo XIII. En el centro del casco antiguo se encuentra la Piazza della Cisterna, una plaza triangular donde abundan las casas medievales. El horizonte urbano del pueblo se compone de torres medievales, entre las que se incluye la Torre Grossa, construida en piedra. La iglesia Duomo di San Gimignano se remonta al siglo XII y la capilla de Santa Fina alberga frescos del pintor Ghirlandaio.

Monteriggioni

Florencia

El Arco de Triunfo de Florencia o Arco de Triunfo de los Lorena es un monumento arquitectónico situado en la Piazza della Libertà de Florencia, Italia.

Construido en el siglo XVIII por el arquitecto Jean-Nicolas Jadot, en sus obras colaboró también el arquitecto Schamant y para decorarlo se escogieron artistas florentinos de la Academia de Bellas Artes, quienes realizaron las estatuas de divinidades mitológicas.

El arco, situado en el punto de acceso norte al centro histórico, apenas fuera de la Porta San Gallo, quería celebrar la llegada de los Habsburgo-Lorena a Florencia tras la extinción de la dinastía de los Médici.

Restos de las muralla de Florencia

Se han contado seis trazados distintos, el último de los cuales se remonta a mitad del Cinquecento. Las murallas de la parte al norte del Arno de la ciudad fueron abatidas en el curso del siglo XIX para crear los Viales de circunvalación (Viali di Circonvallazione), dejando no obstante las puertas de acceso, mientras las partes de la zona sur, la del barrio de Oltrarno, aún son visibles y bien conservadas.

La determinación del número de los recintos amurallados no es unánime en todos los estudiosos. Otros autores ponen en duda la existencia de la que se considera el «segundo recinto», el bizantino y no cuentan como nuevo recinto el reforzamiento canosiano (sería el «cuarto recinto»), por lo que habría sólo cuatro en vez de seis. Otros incluso cuantan el reforzamiento del siglo XVI como el último trazado.

Palacio de Justicia

Fiesta del Vino de Chianti

Este vino se produce en los campos de la Toscana, entre Siena y Florencia.

Todos los meses de Septiembre se celebra la Fiesta de la Vendimia de Chianti.

Este  vino ha sido producido en esta zona desde hace más de 2000 años.

La región de cultivo cubre un área de aproximadamente 260 km2. 

Históricamente se produce en tres aldeas en la provincia de Siena: Radda in Chianti, Castellina in Chianti y Gaiole in Chianti situadas en las Colinas del Chianti.

Desde 1932 la producción de Chianti se extendió a las provincias de Arezzo, Florencia, Pisa, Pistoia y Prato.

Al igual que la mayoría de los vinos italianos, los Chianti son tintos secos.

Desfile de los Bandi en La Vendimia. Es una de las muchas fiestas de Florencia.

Fue un 24 de setiembre de 1716 cuando un edicto de Cosimo III de Medici, gran duque de Toscana, convirtió las colinas de Chianti, que van de Florencia a Siena, en la primera región vinícola protegida del mundo.

El Chianti es ahora el vino tinto más popular de Italia y uno de los productos que más exporta el país. Sin embargo, a menudo no se considera un vino de calidad, más bien tiene fama de peleón, y a ello contribuye en parte la imagen de verlo que se distribuye en garrafas (damajuanas).

Se ha podido documentar que ya se hacía Chianti en 1398. Tres siglos después Cosimo de Medici reguló su producción y su fórmula básica, la uva Sangiovese, fue definida en 1870 por Bettino Ricasoli, un aristócrata local y un estadista.

Los problemas comenzaron a principios del siglo XX, cuando para satisfacer la demanda de Chianti se comenzaron a plantar vides fuera de su región natural. Aquello desdibujó las líneas entre la producción original, con lo que en 1932 nació el “Chianti Classico”, y las variaciones de la Toscana que se conocen como “Chianti”.

Panorámicas de Florencia

La Plaza de Miguel Ángel (Piazzale Michelangelo) es uno de los mejores miradores de Florencia. En la ladera de la colina Montecuccoli.

En la plaza, además de una réplica en bronce del David de Miguel Ángel.

Río Arno. 

El Duomo, Sant Croce y ya a orillas del Arno la Biblioteca Nacional Central. En primer plano la Torre de San Nicolas a este lado del Arno. Muy cerca, al otro lado del Arno la Torre de la Ceca, de la casa de la Moneda. 

La Torre de San Nicolás fue parte de las antiguas murallas de Florencia. Su origen se remonta a 1324. Fue diseñado por Arnolfo di Cambio. Al se debe el Palacio Vecchio, entre otros edificios florentinos

La torre de San Niccoló es la única torre de defensa original de la ciudad que no se derribó durante el asedio de Florencia en 1529. Las otras trece torres se derribaron debido a que sus alturas eran un blanco fácil para la artillería, pero la torre de San Nicolás no fue derribada ya que la colina de Miniato en frente de ella, sirvió como protección natural.

Cerca de la iglesia de Santa María Novella se encuentra la Porta al Prato.  Es una de las puertas más antiguas de la ciudad y se remonta a 1285. 

Palacio de la Signoria, Palacio Vecchio, y el Duomo.

Se han contado seis trazados distintosde murallas alredor de Florencia, el último de los cuales se remonta a mitad del Cinquecento. 

Las murallas de la parte al norte del Arno de la ciudad fueron abatidas en el curso del siglo XIX para crear los Viales de circunvalación. Las partes de la zona sur, la del barrio de Oltrarno, aún son visibles y bien conservadas.

Subiendo a San Jorge se pueden ver las antiguas murallas de Florencia. 

La Puerta Romana es el centro principal de estas murallas.

Sinagoga de Florencia. El edificio de cúpula verde

Torre del Duomo y del palacio Vecchio. A la izquierda la torre de la iglesia de la Badia Florentina. Esta abadía benedictina fue fundada el año 978 por Willa, viuda del conde Uberto de Toscana. Después, en 1285, fue restaurada en estilo gótico por Arnolfo di Cambio. La torre hexagonal, que Dante cita en el “Paraíso” de la “Divina Comedia”, es del año 1330. La casa natal de Dante está muy cerca.

Dentro de la abadía está la magnífica tumba del  Marqués Ugo de Toscana, realizada en el siglo XV por Mino da Fiesole, que también es el autor del altar. A la izquierda está la “Aparición de la Virgen a San Bernardo” (1485), obra maestra de Filipino Lippi. Por una puerta a la derecha del altar se va al Claustro de los Naranjos (1432-1440), construido por orden de Bernardo Rossellino, que está completamente cubierto de frescos de escenas de la vida de San Benedicto. El nombre del claustro se debe a que, antiguamente, los monjes cultivaban naranjos en él.

El Duomo y a la derecha la iglesia de la Santa Cruz con la Capilla de los Pazzi.

A la Capilla Pazzi se accede desde el claustro del convento de la basílica franciscana de la Santa Croce ya que se encuentra ubicada en el jardín de ésta. 

La Cappella Pazzi fue concebida como sala capitular del convento con el patrocinio de Andrea de Pazzi, para convertirla en capilla funeraria familiar.

Encargada por la familia Pazzi en 1429 a Filippo Brunelleschi. Fue su última obra.

La Torre de Arnolfo. La torre del Palacio fue construida en torno a 1310, cuando el cuerpo del edificio estaba casi terminado.

De una altura cercana a los 94 metros, la torre no está alineada respecto a la fachada, sino descentrada sobre el lado sur de esta (hacia la derecha para quien observa frontalmente el Palacio), porque se apoya sobre una casa-torre preexistente perteneciente a la antigua familia de mercaderes de los Foraboschi,  llamada Torre de la Vaca. Este nombre era el que otorgaban los florentinos a la gruesa campana que sostenía.

Durante la Segunda Guerra Mundial, a diferencia de todos los demás puentes de Florencia, el Ponte Vecchio no fue destruido por los alemanes durante su retirada el 4 de agosto, de 1944.

Según la tradición esto se debió a una orden expresa de Hitler. 

Sin embargo, su acceso quedó obstruido debido a la destrucción de los edificios a ambos lados del puente.

Cúpula de la iglesia de San Frediano in Castello

Puente Vecchio. Tras el se puede ver el puente Carraia, el puente Américo Vespuccio y otros dos puentes de Carretera.

Desde siempre ha contenido distintas tiendas y gran actividad comercial; según la leyenda, porque en el puente había exención de impuestos. Los comerciantes eran autorizados antiguamente a mostrar sus mercancías sobre mesas, por el Bargello (una especie de magistrado comunal). Se cree además que el término Bancarrota se originó en este puente, debido a que cuando un vendedor no podía pagar sus deudas, su mesa o puesto para la venta, era rota por los soldados: banco+rotto, bancarrota. Al no disponer ya de una mesa el comerciante no podía vender sus mercancías.

Al comienzo, los comerciantes alineaban sus tenderetes ("botteghe") a ambos lados del puente. Pero en 1495, la ciudad, que era la dueña y arrendadora de las tiendas a los comerciantes, se vio obligada a vender las parcelas, por razones económicas. A partir de entonces, las tiendas comenzaron a agrandarse y se multiplicaron los voladizos sobre el río, que hoy configuran la imagen del puente.

Para conectar el Palazzo Vecchio (sede del gobierno de Florencia) con el Palazzo Pitti, el Gran Duque Cosimo I de Medici encargó a Giorgio Vasari que construyera el famoso Corredor vasariano sobre el puente, el cual se finalizó en 1565. Este corredor da una vuelta en torno a la Torre de Mannelli ya que los dueños de la misma no permitieron que fuera alterada o destruida para la construcción del corredor.

En 1593 el Gran Duque Fernando I decidió expulsar del puente a los carniceros, prohibiéndoles realizar sus actividades en el lugar. Se dice que no soportaba los olores de ese comercio, mientras él y sus visitantes extranjeros iban desde el Palazzo Vecchio, hasta la residencia de la familia Médici, en el Palazzo Pitti, pasando sobre el corredor vasariano. Además, para aumentar el prestigio del lugar, fomentó que el sitio vacante de los carniceros, fuera inmediatamente ocupado por orfebres, joyeros y comerciantes de oro, que actualmente siguen ocupando los voladizos y puestos del puente. La asociación de carniceros había monopolizado los negocios sobre el puente desde 1442.